William Klein, sinónimo de fotografía de moda del siglo XX

William Klein, sinónimo de fotografía de moda del siglo XX. Retrospectiva en Nueva York repasa la innovadora carrera de William Klein, el «fanático creativo» de la fotografía de moda del siglo XX.

William Klein fotografía moda

Es raro que un artista alcance la grandeza en una disciplina, y mucho menos en varias. Esto convierte a William Klein en una especie de monstruo creativo; sus innumerables innovaciones en pintura, fotografía, cine y diseño gráfico lo han visto revolucionar una serie de campos, cada uno con audaz irreverencia.

Con casi siete décadas de trabajo, YES: Fotografías, pinturas, películas, 1948–2013, el título de la retrospectiva de Klein en el Centro Internacional de Fotografía de Nueva York, es una especie de «regreso a casa» para el artista, que ahora tiene 94 años.

Fue en la Gran Manzana que Klein, en la parte posterior de un breve período en París incursionando en la pintura bajo la tutela de Fernand Léger, hizo su obra maestra, Life is Good and Good for you in New York: Trance Witness Revels (1956).

Usando película rápida, alto contraste, desenfoque de grano, una lente gran angular y un encuadre herético, Klein combinó el accidente y la abstracción para inventar su propio ícono de la ciudad. “La cualidad cinética de Nueva York, los niños, la suciedad, la locura: traté de encontrar un estilo fotográfico que se le acercara”, dijo Klein. “Me podía imaginar mis fotos tiradas en la cuneta como el New York Daily News”.

Libros

Siguieron libros sobre Roma , Moscú y Tokio , cada uno con un enfoque diferente, y cada uno superando los límites de lo que la fotografía podía hacer y ser. Si la naturaleza de Klein era dadaísta, su fascinación por la tipografía, la chatarra urbana y el absurdo presagiaba el pop art. Además de sus asaltos callejeros en los años 50 y 60, Klein hacía malabarismos con el trabajo comercial para Vogue.

A instancias del extravagante director de arte Alexander Liberman, Klein inyectó el “valor de la vida” en las brillantes páginas de la revista. Las modelos fueron llevadas a las calles y capturadas en composiciones que exudan una estética vanguardista e intrusiva. La postura subversiva de Klein hacia las reglas del «buen gusto» sacudió el ámbito elitista de la fotografía de moda, pero influyó mucho en sus pares.

Klein dejó Vogue en 1966, pero el mundo de la moda sería el tema de su sátira abrasadora, ¿Quién eres, Polly Maggoo? (1966). Sus películas son tan innovadoras como su fotografía: Broadway By Light (1958) es posiblemente la primera película de arte pop de la historia, mientras que sus documentales poco convencionales sobre Muhammad Ali, May 68, Black Panthers, Little Richard y Handel’s Messiah (1741) seducen a muchos. Quizás más que cualquier otro, la obra de Klein nos recuerda que el arte, en cualquier medio, no es tanto un producto sino una visión.

Vogue

Klein nació en una familia judía en las afueras de Harlem en 1928. Cuando era niño, se enamoró del arte moderno y deambulaba por los museos de Nueva York . Después de la guerra, estuvo en Alemania con el ejército de los EE. UU. durante dos años, pero estaba desesperado por llegar a París.

Había una oportunidad de estudiar arte y Fernand Léger aceptaba estudiantes. Klein fue un pintor, primero figurativo y luego abstracto. Pero el consejo de Klein fue pensar más allá de la galería, tal vez hacia la arquitectura o los nuevos medios. Las pinturas de Klein dieron lugar a un encargo para construir un separador de ambientes hecho de paneles giratorios con diseños gráficos para un apartamento.

Mientras lo fotografiaba, hizo girar los paneles y le encantó el desenfoque en las largas exposiciones. Lo envió al cuarto oscuro para hacer cientos de trabajos fotográficos puramente abstractos, solo con luz sobre papel. Están llenos de juego e invención exuberantes. En París, estos fueron vistos por Alexander Liberman, director de arte de Vogue , quien, en 1954, le pidió a Klein que se uniera a la revista en Nueva York.

A partir de ahí, tomó dos direcciones a la vez, convirtiéndose en uno de los grandes fotógrafos de moda y uno de los fotógrafos de calle más originales y rompedores.

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